Când creativitatea devine vindecare: povestea colecției „Deschis”

Există momente în viață când emoțiile profunde caută o formă de exprimare care depășește cuvintele. Pentru Nicoleta Chirica, fondatoarea brandului românesc IUTTA, și pentru actrița Ada Galeș, această formă a devenit o colecție capsulă care vorbește despre memorie, dor și puterea vindecătoare a creativității.

Drumurile celor două femei s-au întâlnit la un eveniment restrâns IUTTA, într-un moment delicat din viața Adei. “Nicole a reușit cumva să îmi ofere spațiu să povestesc”, își amintește actrița. Din acel schimb sincer s-a născut o colaborare creativă profundă, centrată pe moștenire feminină și broderie spartă – o tehnică tradițională reinterpretată contemporan.

Rezultatul este “Deschis”, o colecție care pornește din dorul Adei pentru bunica ei și din limbajul estetic al IUTTA, în care obiectul purtabil devine formă de vindecare și de mândrie fără rușine.

Cum se transformă emoția în creație

Nicoleta Chirica mărturisește că Ada a adus în colaborare o deschidere rară: “Este un om frumos, sincer și foarte deschis. Deschiderea ei vine cu o ușurință care îți dă voie să fii exact așa cum ești, acolo unde te afli în momentul respectiv.”

Pentru IUTTA, “Deschis” marchează o premieră tehnică. Broderia spartă, mult mai complexă decât tehnicile folosite anterior, a fost integrată pentru prima dată în procesul de creație. Piesele upcycled au adăugat o altă dimensiune: din zeci de mileuri croșetate, doar câteva pot deveni parte dintr-un puzzle funcțional, transformat într-un obiect purtabil.

“În această colecție, moștenirea leagă broderia IUTTA de un mesaj autobiografic vulnerabil și îl transformă într-o descoperire cu o notă de senzualitate”, explică Nicoleta.

Golurile care vindecă

Ada Galeș vorbește despre “goluri” ca despre spații care conțin și vindecă în același timp. “Am văzut-o pe bunica în ultimii zece ani cum încearcă să se recompună din goluri, cum Alzheimerul o ia bucată cu bucată. Undeva pe drumul ăsta am simțit că am nevoie să fac ceva care să îmi fie aproape de ea.”

Conceptul a devenit firul roșu al colecției: “Golul nu e absență, ci spațiu de respirație într-o țesătură. Un loc unde poate să intre lumina sau poate să rămână liniștea. Am construit colecția în jurul ideei că putem să lăsăm să se vadă ce am moștenit fără să pierdem din noi.”

Pentru Ada, broderia spartă reprezintă perfect această stare: “E o trecere între decorat și dezgolit, și cam așa mă simt eu mai tot timpul. Nici complet de o parte, nici de cealaltă. Ceva care lasă aerul să treacă prin el.”

Lecții de creativitate și vulnerabilitate

Procesul creativ al colecției oferă lecții valoroase pentru orice femeie care explorează creativitatea ca formă de vindecare:

1. Vulnerabilitatea este putere, nu slăbiciune. Ambele creatoare recunosc că vulnerabilitatea a fost punctul lor de întâlnire natural. “Când există rezonanță, când îți este dragă persoana cu care creezi și când intențiile sunt bune și clare, poate ieși ceva cu adevărat minunat”, spune Nicoleta.

2. Creativitatea nu trebuie să fie perfectă pentru a fi validă. Ada mărturisește: “Am multe temeri pentru că nu știu să cos, nu știu tipar, nu cunosc materialele suficient de bine. E un loc foarte vulnerabil, să ai o viziune clară și să depinzi de cineva ca să o scoți afară.”

3. Moștenirea emoțională poate fi transformată în frumusețe. Colecția include piese unicat create din mileuri și materiale brodate moștenite. “Sigur mai sunt femei care ar vrea să poarte ceva ce a fost al familiei lor”, spune Ada.

Feminitate redefinită

Pentru Ada, colecția a reprezentat o oportunitate de a explora feminitatea altfel decât în actorie: “În rolul de actriță sunt obișnuită să fiu privită și să livrez foarte direct, cu tot ce am. În haine aș vrea să am voie să nu fiu așa de explicită. Să las ceva pentru mine.”

Hainele din colecție vor induce senzualitate și mister fără să le servească pe tavă: “Poate că e o formă de feminitate pe care nu am avut spațiu să o explorez până acum.”

Mândrie fără rușine

Unul dintre obiectivele colecției este să “reatribuie mândrie fără rușine” moștenirii culturale românești. Ada explică: “Avem tendința să ne îndepărtăm sau să negăm orice pare etnic, din cauza asocierii cu ultranaționalismul. Ni se pare confiscată o parte din moștenire și preferăm să nu o mai atingem.”

“Doar că eu simt nevoia să îmi cunosc și să îmi valorific rădăcinile. Mândria fără rușine asta înseamnă pentru mine. Să pot să port un mileu de la bunica mea fără să fac o declarație politică și fără să mă simt că trădez ceva. Să fie, pur și simplu, al meu, al nostru.”

Despre relevanță și autenticitate

Nicoleta face distincția între influență și relevanță: “Influența ține mai mult de vizibilitate și de capacitatea de a genera atenție într-un anumit moment, în timp ce relevanța ține de profunzime, de consecvență și de felul în care un brand reușește să rămână viu și necesar în relația reală cu oamenii.”

Ada alege să cultive autenticitatea: “E singurul lucru pe care îl pot controla. Pot să aleg ce spun și cum spun. Pot să aleg ce refuz. Nu pot să decid dacă voi fi relevantă peste zece ani. Pot să decid acum dacă sunt eu în ce las în urmă.”

Colecția “Deschis” poate fi descoperită în noul spațiu FORME din hotelul Sheraton București, un loc care aduce împreună evenimente, ateliere și designeri români. Pentru Nicoleta, această colecție va rămâne un reper: “Acel mesaj sensibil, purtat prin broderia spartă, care deschide o lume. Și poate să spună despre mine că am avut curajul să merg mai departe într-o zonă mai vulnerabilă, mai personală, fără să pierd forța și coerența limbajului IUTTA.”

Povestea acestei colaborări ne amintește că creativitatea poate fi un instrument puternic de vindecare, că vulnerabilitatea este o formă de curaj, și că moștenirea emoțională poate fi transformată în frumusețe purtabilă. Uneori, cel mai frumos lucru pe care îl putem crea este spațiul în care ne permitem să fim cu adevărat noi însene.